Pelajaran Bahasa Indonesia Karya Sastra. Pelajarancg.blogspot.com, Secara singkat, prosa diartikan sebagai bentuk bahasa yang didasarkan pada struktur tata bahasa dan pemikiran alami tutur kata. Biasanya dikontraskan dengan puisi atau syair yang dibilang bergantung pada struktur ritme, memakai meteran (Metrik) atau rima. Dialog ekspresi, tentang kasatmata, dan berbagai macam bentuk tulisan umumnya memakai prosa: sastra, jurnalisme, sejarah, filsafat, ensiklopedia, film dan aturan mengandalkannya untuk sebagian besar dari apa yang mereka katakan.
Kata ‘prosa’ pertama kali timbul dalam bahasa Inggris pada kala ke-14 dan berasal dari prosa Prancis Kuno. Ini berasal dari lisan Latin prosa oratio, yang secara harfiah memiliki arti, ‘ucapan pribadi atau lugas’. Prosa cenderung terdiri dari kalimat gramatikal penuh, membangun paragraf; puisi umumnya berisi sketsa metrik dan acap kali beberapa elemen sajak.
Faktanya, pengamatan dalam mata pelajarancg Bahasa Indonesia terkait Karya Sastra mengungkapkan bahwa, bukannya entitas yang terpisah, keduanya adalah bagian dari spektrum komunikasi yang menggunakan kata-kata.
Di salah satu ujung spektrum, Pelajarancg.blogspot.com mempunyai konsentrasi yang sungguh sempurna, lazimnya jauh lebih pendek dan terkonsentrasi tidak cuma pada opsi kata-kata tertentu, artinya dan bunyinya, namun juga pada celah di antara kata-kata tersebut. Celah, lubang, ketiadaan atau vakum baik dalam bunyi maupun makna menciptakan denyut perhatian yang Pelajarancg sebut ritme. Di segi lain, menurut Pelajarancg prosa memiliki contoh kata yang kerap kali tidak sama, lazimnya lebih usang dan kurang terfokus di mana makna dan bunyi lebih longgar, dan jarak di antara keduanya kurang signifikan. Ritme memainkan peran yang kurang penting.
Seperti yang didefinisikan keduanya oleh spesialis, menurut Samuel Taylor Coleridge, prosa adalah ‘kata-kata dalam urutan terbaiknya; puisi – kata-kata terbaik dalam urutan terbaiknya. ‘Jika seseorang memerlukan lebih minim perhatian dari pembaca untuk meraih apa yang ingin dibilang, dia mampu memakai prosa dengan aman; Namun, kalau seseorang ingin memberikan pengalaman yang tepat dan intens, beliau cenderung bergerak menuju ujung spektrum yang puitis.
Contoh bagusnya adalah puisi ‘Darimana saya berasal’ oleh penyair Kanada Elizabeth Brewster. Ditulis dalam sajak bebas, puisi tersebut tidak mempunyai skema rima. Nyatanya, bunyinya nyaris seperti prosa:
Orang terbuat dari tempat. Mereka membawa serta
petunjuk tentang hutan atau pegunungan, anugerah tropis
atau mata sejuk pengamat laut. Suasana kota
betapa berbedanya tetes dari mereka, seperti busuk asap
atau bunga tulip yang nyaris tidak berbau di isu terkini semi,
alam yang tertata rapi dengan buku bimbingan;
atau wangi pekerjaan, pabrik lem mungkin,
kantor berlapis krom; busuk kereta bawah tanah
ramai pada jam-jam sibuk.
Dari mana aku berasal, orang
menjinjing kayu dalam fikiran mereka, hektar hutan pinus;
tambalan blueberry di semak yang terbakar;
rumah pertanian kayu, tua, membutuhkan cat,
dengan halaman daerah ayam dan ayam berputar-putar,
berdecak tanpa tujuan; gedung sekolah yang babak belur
di belakangnya bunga violet tumbuh. Musim semi dan musim hambar
yakni musim-demam isu utama anggapan: es dan es pecah.
Sebuah pintu di dalam anggapan terbuka, dan di sanalah pukulan angin masbodoh dari padang salju.
Jika prosa adalah medium yang lebih baik untuk menyampaikan ide filosofis, maka pembukaan ‘Darimana saya berasal’ dibuka dengan proposisi yang cukup sederhana: ‘Orang yang dibuat dari tempat. Mereka menenteng serta petunjuk hutan atau gunung, keanggunan tropis / atau mata sejuk dari pengamat laut. ‘Namun, telah ada tanda-tanda jelas bahwa ini bukan prosa sederhana: penjajaran gambar bukanlah sesuatu yang umumnya digunakan oleh prosa dalam hal ini. cara: ‘isyarat hutan atau gunung’, contohnya, akan dibilang berlawanan bila seseorang mengekstrak ‘puisi’ darinya. Rahmat yaitu ‘tropis’; mata para pengamat laut itu ‘keren’. Suntikan estetika ini segera membedakan ini dari pernyataan biasa.
Tanda berikutnya bahwa apa yang kita baca bukanlah prosa timbul di baris berikut:
Suasana kota
betapa berbedanya tetes dari mereka, mirip bau asap
atau bunga tulip yang nyaris tidak tercium di trend semi
di mana sintaksis prosa telah diubah secara halus: ‘betapa berbedanya’ tidak sesuai di sana dalam ungkapan prosa; ‘tulip yang hampir tidak berbau’ memperlihatkan permainan kata yang lebih hati-hati dibandingkan dengan goresan pena prosa. Justru perbedaan-perbedaan ini, kombinasi dari garis prosa yang diharapkan, yang membuat vakum atau celah kecil yang menarik minatkita lebih penuh daripada yang dibilang penulis mirip ‘atmosfer kota turun darinya dengan cara yang berlawanan’ atau ‘ aroma bunga tulip yang sungguh samar menempel pada mereka ‘. Kata ‘tetes’ dan suara di tamat ‘tulip’ memperlihatkan rekayasa scrupuo.
Sedikit lebih jauh ke bawah, kalimat
amis pekerjaan, pabrik lem mungkin,
kantor berlapis krom; anyir kereta bawah tanah
ramai pada jam-jam sibuk
tergelincir menuju prosa. Indra penciuman kita terlibat, apakah itu sudah ada sejak ‘Atmosfer’ disebutkan, namun sebaliknya daya tariknya adalah yang sudah dikenal dengan baik. Di sini, Brewster mengacu pada pengalaman lazim sebagian besar pembacanya, yang hendak mengenali aroma ‘kantor berlapis krom’, kalau bukan dari ‘pabrik lem’. ‘Bau kereta bawah tanah / ramai pada jam sibuk’ yang dialami secara universal (untuk masyarakatkota) memiliki efek membangkitkan pengalaman itu sementara juga menawarkan bahwa itu memang universal.
Dan itulah intinya. Bait pertama Brewster ditujukan untuk membuka kehampaan kehidupan modern yang sudah dikenal; bait kedua, seperti sestet soneta, lalu mengisi kekosongan itu dengan semangat hidup yang berlainan:
Dari mana aku berasal, orang
menenteng kayu dalam asumsi mereka, hektar hutan pinus;
Pengulangan ‘hutan’ dan perluasan gambar ke ‘hektar hutan pinus’ mengubah kekosongan yang diciptakan oleh bait pertama menjadi ruang yang dipenuhi dengan kekayaan. Menggunakan alat puitis aliterasi dan asonansi, penyair menghidupkan adegan visual:
tambalan blueberry di semak yang terbakar;
rumah pertanian kayu, renta, membutuhkan cat,
dengan halaman tempat ayam dan ayam berputar-putar,
berdecak tanpa tujuan; gedung sekolah yang babak belur
di belakangnya bunga violet tumbuh
Warna percikan ‘Blueberry’ dan ‘violet’; usia rumah pertanian, ‘kebutuhan cat’ mereka dan ayam yang berputar-putar ‘berkicau tanpa tujuan’, ‘rumah sekolah yang bonyok’ secara halus bertentangan dengan kantor ‘berlapis krom’ dan kereta bawah tanah yang dikontrol dengan ketat.
Kita jauh dari prosa, walaupun tidak ada rima atau ritme yang berbeda: lebih hati-hati diseleksi dalam memilih kata-kata yang mempunyai perbedaan makna yang cerdas. Kesuburan gambar-gambar ini, kedalaman signifikansinya – bahkan pilihan ‘violet’ sebagai bunga yang sering melambangkan maut – menawarkan gerakan menuju koreografi kata yang lebih seksama ketimbang yang biasanya dipakai oleh penulis prosa.
Tentu saja, poin yang serupa yang dia buat – kerinduannya akan kehidupan yang lebih sederhana dan lebih alami, berorientasi pada ‘Musim semi dan isu terkini cuek’ dari ‘trend-isu terkini utama anggapan’ – ‘es dan pecahnya es’ di pedesaan Kanada-nya cowok – mampu dibuat dengan prosa juga. Prosa ‘kesusastraan’ yang sangat penting dapat menangkap kerinduan yang nyaris sama persis dengan yang ditimbulkan oleh puisi ini, diekspresikan paling ringkas di baris terakhirnya, dengan pengulangan ‘pukulan’ dan ‘salju’ yang nyaris berima:
Sebuah pintu di dalam anggapan terbuka, dan di sanalah pukulan
angin masbodoh dari padang salju.
Pelajari:
Tapi puisi lebih ‘mirip lem’: bagian prosa dapat mengantarkan ide, bahkan gambar, bahkan mungkin keindahan puisi yang halus, tetapi penyair ingin mengarahkan pembaca pada pengalamannya sendiri. Dan cara untuk melakukannya yakni melalui penyedot bubuk yang lebih terlihat di ujung spektrum yang puitis.
Untuk lebih banyak wacana puisi dan prosa, selalu datangi Artikel pelajaran Bahasa Indonesia Karya Seni untuk Kurikulum ‘kesusastraan’ Pelajarancg.blogspot.com, biar bermanfaat.